救父母的主题实在是续写不下去了，只能整整救博士了。。。博士的爱情线索写得非常直男，英雄救美，一眼万年，是15岁男孩的爱情观了哈哈哈哈。。。但，青少年们应该对老头老太的爱情没啥兴趣，所以这一部的万马奔腾印第安西部大场面固然下足成本，但或许真的没那么青少年友好了……最惊奇的发现是，男主角对着镜头说“you talking to me ?”戏仿了1976的《出租车司机》，而姜文也在1994《阳光灿烂的日子》戏仿了出租车司机……“you talking to me ”“你跟谁俩呢”真是青少年意淫的宇宙通用段子哈哈哈哈哈

停电以后，阿公点鞭炮那个笑死了😂整部电影就是一部清新脱俗的散文诗。淡淡的带有乡愁的水彩画。一直都在离糖心VLOG产精国品免费入口远去的生活。（想知道侯孝贤怎么拍当代年轻人的生活）

怎么会,看卓别林的电影会伤心?他的电影不都是喜剧吗?这部《舞台春秋》算是卓别林对自己艺术的总结,也是对人生的感悟。他脸庞上的皱纹已经很明显了,动作和应变也大不如前。可是,我却深爱这部电影,看这部电影时突然觉得很痛心,没有卓别林的世界,谁会这样用心地发觉:即使渺茫也要怀抱希望,即使卑微也可以看见善良的光芒?是的,小丑的眼泪是世界上最令人伤心的。记得电影中的一句话“时间是最好的作家,会写出最精彩的故事。”

片头的新镜头，片尾的新镜头，喜欢的要死。 我不知道为什么。就是在第一次看这部电影时，就喜欢的没法说。再看，依旧。其实我并不是很喜欢王家卫的风格。

“长江后浪推前浪，一代新人换旧人”，卓别林在本片中表露出的不甘、挣扎和悲寂，不仅是对必然“过时”的艺术形式的致敬，也是对艺术家的自尊的一次缅怀。功成名就的年轻芭蕾舞女演员执意要嫁给年老贫穷的过气男喜剧演员，这会不会是卓别林那备受非议的“洛丽塔情结”的一次最极端的表达？卡尔费罗临死前感叹“人心是个谜”，不是因为大彻大悟，而是因为精疲力尽。卓别林这次带给糖心VLOG产精国品免费入口的不是含泪的微笑式的幽默，也不是激情澎湃式的批判，而是深入骨髓的、挥之不去的感慨。在艺术生涯的后期，他似乎又返回了自己奋斗的起点：只想有机会卖力表演，但命运颇为残酷地对待他。晚年被迫在瑞士的平淡生活，也许绝非他的意愿。“世界是个大舞台，我现在是个街头艺人了”，这大概是卓别林想回却不敢回、不敢回却忘不掉、忘不掉却必须直面的生存境况吧。